Pentagramas y algoritmos. Reflexiones sobre las competencias tecnológico-musicales y los horizontes de la educación superior en música en una era post-digital

Gustavo Alberto Servín Viveros

doi:10.33064/12ais8577

Autores/as

Gustavo Alberto Servín Viveros Universidad Autónoma de Aguascalientes https://orcid.org/0009-0003-5480-1313

DOI:

https://doi.org/10.33064/12ais8577

Palabras clave:

Competencias tecnológico-musicales, educación musical superior, pedagogía post-digital, mediación tecnológica, inteligencia artificial

Resumen

El presente artículo examina cómo las competencias tecnológico-musicales influyen en la práctica musical contemporánea y en la formación profesional del músico en el siglo XXI. A partir de una revisión crítica de la literatura y de experiencias artísticas y docentes del autor, se analiza, desde una postura reflexiva, cómo las tecnologías digitales han reconfigurado los procesos de interpretación, composición y enseñanza, estableciendo un nuevo paradigma en el que la mediación tecnológica transforma la noción misma de hacer música. De igual manera, se discuten los retos y oportunidades que enfrentan las instituciones de educación superior en México ante la urgencia de integrar los recursos digitales como eje transversal en la formación musical. Finalmente, se plantea la importancia de promover una pedagogía post-digital crítica que equilibre la sensibilidad artística, el pensamiento ético y el dominio de las nuevas tecnologías aplicadas a la música, con el propósito de formar músicos capaces de dialogar con estas herramientas, sin subordinarse a ellas.

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Biografía del autor/a

Gustavo Alberto Servín Viveros, Universidad Autónoma de Aguascalientes

Gustavo Servín es intérprete, compositor y profesor, originario de Veracruz. Maestro en Docencia, Licenciado en Música y con Diploma en Creación Sonora con Nuevas Tecnologías. Su formación guitarrística y compositiva incluye el trabajo con reconocidos maestros como Carlos Ávila, Pablo Garibay, Oman Kaminsky, Matthew McAllister, Mauro Zanatta, Ana Lara, Marvin Camacho y Lupino Caballero, entre otros.

Especializado en la interpretación y creación de música contemporánea, se ha presentado en festivales y foros nacionales e internacionales como: el Ciclo de Música Contemporánea, Festival Expresiones Contemporáneas, Festival Ramón Noble, Encuentro Internacional de Guitarra de Salamanca, Semana de la Música (UAA) y Festival Aires.

Ha sido becario del PECDA en dos ocasiones y premiado como compositor en el Festival de Música de Cámara de Aguascalientes. Colabora con el Centro de Experimentación y Producción de Artes Sonoras, Inter y Transdisciplina y coordina el Festival Expresiones Contemporáneas en Aguascalientes.

Su obra ha sido interpretada por destacados músicos y ensambles —como el Cuarteto José White, Fractal Guitar Trio, UCR Coral, Dirén Checa, Daniel Olmos, entre otros— y difundida en diversas grabaciones, entre ellas su disco Pozo con Viento.

Actualmente es profesor investigador en la Universidad Autónoma de Aguascalientes y cursa sus estudios de Doctorado en Humanidades y Artes, donde continúa explorando el diálogo entre la creación musical contemporánea, la educación artística y la tecnología sonora.

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